Рецензии

У большинства меломанов австрийский Зальцбург ассоциируется либо с гениальным Моцартом, либо с летним фестивалем, на котором никогда не исполняют вагнеровские оперы.

Вторая серия симфонического цикла Малера прошла в МКЗ «Зарядье» с 7 по 9 октября, и открыл ее дубль Восьмой симфонии, которой маэстро Гергиев продирижировал до этого в Большом театре России и которая стала «водоразделом» пяти вечеров в сентябре.

«Пиковая дама» Петра Ильича Чайковского – явление знаковое для мировой музыкальной культуры вообще и для Мариинского театра в частности: именно здесь эта гениальная опера впервые увидела свет 19 декабря 1890 года.

Спектакль Франчески Замбеллы по опере Джузеппе Верди «Травиата» появился в Большом театре России в 2012 году и стал своеобразным эталоном репертуарного спектакля, на который, несмотря на щекотливый сюжет из жизни парижских эскортниц XIX века, всё ещё можно водить детей.

Балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина остаётся одним из редких примеров подлинного драмбалета, где сюжет, пластика и музыка соединены в единый повествовательный поток, понятный неподготовленному зрителю даже без чтения программки.

На фестивале РНО в год 35-летия коллектива Когда-то давно, с момента своего возникновения, фестиваль Российского национального оркестра назывался Большим фестивалем РНO, и события первых смотров «выстреливали» ежедневно неделю кряду.

Балет Юрия Николаевича Григоровича «Иван Грозный» был создан на музыку С. С. Прокофьева в 1975 году и спустя пятьдесят лет остаётся предметом споров и размышлений.

«Вот, чудесный подарок! Полный огня и жизни, он источает силу, свежесть, мужественный дух и спонтанность творчества. Прокофьев иногда жёсток, порой неуравновешен, но всегда интересен и убедителен», – писал музыковед и композитор Борис Асафьев

Первая премьера сезона в Большом театре России Начало театрально-концертного сезона в Москве как правило являет одновременный – практически одномоментный – выброс событий на разных площадках.

Постановка Александры Лидтке в Зальцбургском Земельном театре (Ландестеатре) возвращает опере Моцарта «Дон Жуан» её аутентичное дидактическое звучание, помещая в эстетику ночного клуба 1980-х: неоновое освещение, барные стойки, танцпол, караоке оформляют обличение пустоты главного героя.